الرسم خلف المرآة، أجمل الزخارف في خدمة العمارة الإيرانية

الرسم خلف المرآة: الخصائص والتاريخ

يعود تاريخ فنّ الرسم خلف المرآة إلى فنّ الرسم خلف الزجاج؛ ذلك الفنّ الذي دخل إلى إيران في العصر الصفوي (القرنان السادس عشر والسابع عشر الميلاديان)، بالتزامن مع النهضة الفنية في أوروبا. وكان هذا الفنّ الجديد يُستخدم في أوروبا أساسًا كأحد عناصر الزخرفة المعمارية، ولذلك سرعان ما وجد مكانه في إيران بوصفه جزءًا من الزينة الداخلية للأبنية. ومع مرور الوقت، أعاد الفنانون الإيرانيون صياغة الرسم خلف الزجاج بما ينسجم مع تقاليدهم الفنية، وكيّفوه مع أساليبهم الجمالية الخاصة. ومن خلال امتزاج الرسم خلف الزجاج بفنّ المرايا الزخرفية المستخدم في تزيين القصور والمباني الفخمة، ظهر فنّ الرسم خلف المرآة بوصفه فنًّا مرتبطًا بالعمارة الداخلية.

ويمكن مشاهدة ذروة هذا الفنّ في مباني العصرين الأفشاري والزندي (القرن الثامن عشر الميلادي). وقد طُرحت تفسيرات عدة لانتشاره في تلك المرحلة، من بينها أنّ تقنيات صناعة المرايا آنذاك كانت بدائية نسبيًا، فلم تكن أسطح المرايا مصقولة تمامًا، بل كانت تحتوي على بعض التشوّهات والتموّجات؛ لذلك لجأ الفنانون إلى تزيينها بالرسم لإخفاء تلك العيوب.

ومن الناحية التقنية، لا يختلف الرسم خلف المرآة كثيرًا عن الرسم خلف الزجاج، غير أنّه يتطلّب إزالة المواد المستخدمة في صناعة المرآة، مثل الزئبق وأكسيد الرصاص والمواد المضادة للصدأ، حتى يصبح سطح الزجاج صالحًا للرسم. وهذا يعني إضافة مرحلة جديدة إلى العمل، مما يزيد من صعوبته وتعقيده. ولذلك ينبغي للفنان أن يتحلّى بأقصى درجات الدقة والمهارة، إذ إنّ أي انحراف ولو بمقدار مليمتر واحد عن التصميم الأصلي قد يؤدي إلى تلف سطح المرآة وإفساد العمل بالكامل.

وتُستخدم في الرسم خلف المرآة موضوعات متنوعة من الفنون الإيرانية، مثل التذهيب، ورسم الشخوص، وزخارف «الزهور والطيور»، والخط العربي. ويُعدّ تنوّع الألوان العنصر الجمالي الأبرز في هذا الفنّ. كما أنّ الأعمال الناتجة عنه يجب أن تنسجم مع التصميم الداخلي للمبنى، لذلك يختار الفنان الألوان والزخارف بما يتناسب مع الطابع العام للمكان. ويتمتّع الفنان بحرية واسعة في تنفيذ الرسوم على سطح المرآة، إذ يستطيع تطبيق مختلف الأنماط والأشكال. وفي بعض الأحيان تكون الزخارف كبيرة إلى درجة لا يبقى معها من السطح العاكس للمرآة سوى أطراف محدودة، وقد ظهرت هذه السمة بوضوح في الأعمال الأولى للعصرين الزندي والأفشاري.

ومن الخصائص الأخرى لفنّ الرسم خلف المرآة طابعه الخاص والفردي، إذ كانت كل قطعة تُنفَّذ بطلب من صاحب المنزل، بما يتناسب مع خصائص البيت وتصميمه الداخلي. وكانت المرايا المرسومة تُثبَّت في الجدران والأعمدة والأسقف، وقد تؤدي دور اللوحات الفنية داخل البناء. وربما لهذا السبب يشير بعض الباحثين إلى الأثر النفسي الهادئ الذي يخلّفه هذا الفنّ في العمارة الداخلية الإيرانية، ويرون أنّ طبيعة المرآة وانعكاس الضوء عليها يمنحان الرسوم تأثيرًا بصريًا وعاطفيًا أعمق لدى المتلقّي.

وقد ازدهر فنّ الرسم خلف المرآة في فترة من تاريخ إيران بسبب الاستخدام الواسع للمرايا في الحياة اليومية، إلا أنّه فقد كثيرًا من رونقه في العصر الحديث، بعدما تراجع حضور المرآة بوصفها عنصرًا زخرفيًا في العمارة المعاصرة. وحتى عقود قليلة مضت، كان هذا الفنّ مهددًا بالاندثار، غير أنّ الجهود التي بذلتها المؤسسات البحثية والتعليمية المتخصصة في الفنون أسهمت في إحيائه، حتى غدا اليوم أحد الفنون الأكاديمية المعترف بها. كما أُنشئ متحف متخصص للمحافظة على فنّ الرسم خلف الزجاج.

أدوات فنّ الرسم خلف المرآة

تُعدّ إزالة الطبقات المستخدمة في صناعة المرآة المرحلة الأولى في تنفيذ الرسم خلف المرآة. وفي هذه العملية تُستخدم مواد مثل الأحماض والكحول والأسيتون. وأحيانًا تُزال هذه الطبقات بواسطة كشط السطح بأدوات حادّة، غير أنّ هذه الطريقة قد تترك خدوشًا أو خطوطًا غير مرغوبة على السطح، مما قد يفسد العمل النهائي. وبعد ذلك يبدأ الفنان بتنفيذ التصميم المطلوب، ثم ينتقل إلى مرحلة التلوين والتظليل.

التسجيل الوطني لفنّ الرسم خلف المرآة

سُجِّل فنّ الرسم خلف المرآة سنة 2019م (1398هـ ش) ضمن قائمة التراث الوطني الإيراني غير المادي.