پته‌دوزی، بازی رنگ و نقش روی پارچه‌های پشمی

في الوقت الذي تهب فيه الرياح في أزقة وشوارع كرمان وتتناغم مع تاريخ هذه المدينة العريقة، تقوم أيادٍ فنية لا تعرف التعب برسم لوحة من الحب على القماش. في كرمان، التطريز بـ"البته" ليس مجرد فن، بل هو همس؛ لغة صامتة للنساء الصحراويات يحكين من خلالها المشاعر والأسرار بخيوط الإبرة. هذه الألوان الدافئة والحية مستمدة من قلب الطبيعة لتكون بمثابة ختم على صدر القماش العريض. كل ما يقدمه فنانو التطريز بـ"البته" هو قصة جميلة وحية متجذرة في ثقافة وتاريخ هذه الأرض، ومرتفعة بروح النساء الفنانات الإيرانيات.

ما هو التطريز بـ"البته"؟

يُعتبر التطريز بـ"البته" أحد أنواع التطريز، حيث يُخاط على الأقمشة الصوفية والسميكة باستخدام خيوط صوفية أو حريرية لتشكيل تصاميم ملونة. كلمة «پُت» تعني الصوف أو الوبر، ومن هنا يشير التطريز بـ"البته" مباشرة إلى استخدام الخيوط الصوفية. في مناطق مختلفة من إيران يُعرف هذا الفن أيضًا باسم «فطه‌دوزي» أو «سلسلة‌دوزي». النساء والفتيات يبدعن في التطريز بـ"البته" باستخدام تصاميم مستوحاة من خيالهن ومشاعرهن.

أقرب فن إلى التطريز بـ"البته" هو التطريز التقليدي، على الرغم من أن التطريز بـ"البته" يستخدم ألوانًا خاصة غالبًا ما تميل إلى الظل الداكن. هذه الألوان الداكنة تزيد من جودة وجاذبية العمل. تصاميم التطريز بـ"البته" ليست مزدحمة كما في بعض أنواع التطريز التقليدي، ولا تحتوي عادةً على أشكال هندسية. من هذه الناحية، التطريز بـ"البته" محدود أكثر من حيث الشكل واللون مقارنة بالتطريز التقليدي.
جانب آخر يميز التطريز بـ"البته" عن التطريز التقليدي هو نوع القماش وطريقة الخياطة؛ إذ يتم التطريز بـ"البته" على أقمشة سميكة دون استخدام العقد، بينما التطريز التقليدي يمتاز بتنوع أكبر في الأقمشة والخياطة.

إقليم كرمان، وخاصة مدينة كرمان والمناطق المحيطة بها، هو مهد فن التطريز بـ"البته" في إيران. كما ينتشر هذا الفن في مدن رفسنجان، زرند، وسيرجان.

تنوع رنگ در نخ‌های پته‌دوزی

تاريخ التطريز بـ"البته"

تصنع منتجات التطريز بـ"البته" من ألياف الصوف والحرير، ومع مرور الوقت تتعرض للتلف، ولهذا بقيت آثار قليلة من العصور السابقة، لكن من المؤكد أن هذا الفن كان شائعًا منذ نحو 300 عام على الأقل. أقدم الأمثلة المتوفرة تعود إلى عصر الأفشاريين والزنديين (القرن الثامن عشر) وعصر القاجاريين (القرن التاسع عشر). من المتاح رؤية هذه الأعمال في متحف آستان قدس الرضوي (مشهد) ومتحف الفنون الزخرفية في أصفهان.

أحد أقدم أمثلة التطريز بـ"البته" يعود إلى أوائل عقد 1240 هجرية شمسية (1860 ميلادية). وهناك مثال آخر كان يُوضع على قبر شاه نعمت الله ولي (توفي 832 أو 834 هـ.ق / 1428 أو 1430 م) في كرمان، ويُحفظ اليوم في متحف القبر نفسه. هذا العمل الثمين هو ثمرة ثلاث سنوات من الجهد قام بها 12 حرفيًا من كرمان. عمل آخر من القرن العشرين من صنع "فرج الله كرماني"، أحد أساتذة هذا الفن، محفوظ في متحف الفنون الزخرفية في أصفهان ويظهر فيه استخدام تقنيات متعددة مثل شمسه‌دوزي و صرفه‌دوزي.

طريقة التنفيذ واستخدامات التطريز بـ"البته"

القلم، الخيط والإبرة هي الأدوات الأساسية للتطريز بـ"البته". يستخدم الفنان أحيانًا ورق نقل الرسومات لتصميم النموذج على القماش. ومن أكثر التصاميم استخدامًا: لچك-ترنج وبته‌جقه. بما أن التصاميم تُختار وتُنفذ حسب رؤية الفنان، يمكن وصف هذا الفن بأنه انعكاس لأفكار ومشاعر الفنان. بعد نقل التصميم إلى القماش، تُخاط أولًا حدود التصميم، ثم يُخاط الجسم، وفي النهاية تأتي مراحل التطريز بالأوراق والظل.

في هذا الفن، تُسمى الخيوط الصوفية المستعملة "ريس"، والأقمشة الأساسية للعمل تُسمى "عريض". بالإضافة إلى الريس، تُستخدم الخيوط الحريرية وخيوط الذهب الحريري. أكثر الألوان استخدامًا هي: الأحمر الداكن، الأخضر، الأسود، الأصفر، الأزرق، الأحمر، الأبيض، والبرتقالي. يستخدم الفنانون إبرة خاصة تُسمى "چنایل"، مناسبة للخيوط الصوفية السميكة.

يُستخدم التطريز بـ"البته" لصناعة مفارش الطاولات، أغطية القرآن، السجاد الصغير، الوسائد، الوقايات، اللوحات، أغطية الأواني، الشالات، الأوشحة والمعاطف. في كرمان، كان يُطلق على الحقيبة المطرزة بـ"البته" اسم "سوزني". كما يُستخدم التطريز في تغطية الصواني والحقائب. خلال المناسبات الخاصة مثل الزواج، رأس السنة أو العزاء، يفرش أهل كرمان مفارش فاخرة مطرزة بـ"البته".

التسجيل الوطني للتطريز بـ"البته"

تم تسجيل هذا الفن في القائمة الوطنية للتراث غير المادي الإيراني عام 2011 ميلادية (1390 هجرية شمسية).